KONST. Idag inleder vi en ny serie kallad “Kultursnubben tar tåget”. Erik Cardelús kommer att framöver ta tåget till olika kulturbegivenheter och här är hans första rapport. Den handlar om ingen mindre än Anders Zorn.
I år är det 100 år hundra sedan Anders Zorn gick ur tiden. Sannolikt är han Sveriges genom tiderna mest framgångsrika konstnär, med målningar som hänger i alltifrån Nationalmuseum i Stockholm och Musée d’Orsay i Paris, till Moma i New York och Vita Huset i Washington.
Född i Dalarna, som barn utanför äktenskapet, kom hans konst och liv att ta plats på den stora internationella scenen. Han blev rik och berömd redan under sin livstid, något som är få konstnärer förunnat. Dessutom reste han också mycket och bodde långa tider av sitt liv utomlands tillsammans med sin fru Emma, en kvinna som talade många språk och som hjälpte sin make att nå ut med sitt konstnärskap.
Samtidigt är Zorn en konstnär som starkt förknippas med sin hembygd, med Dalarna, med badande dalkullor och det bleka vemodiga ljuset en midsommarafton. Glokal skulle vi med rätta kunna kalla honom idag, denne Zorn som ständigt tycks vara aktuell och attrahera nya skaror av konstälskare.
På Stockholsmässan i Alvsjö visades under mitten av februari en unik samling med exempel på Zorns mångsidiga konstnärskap. Det handlar om 200 etsningar, verk som aldrig tidigare har visats på detta omfattande sätt, varken på museum eller i något annat publikt rum.
Här märks en mångfald av motiv – från porträtt av enkla människor i dåtidens Dalarna, till bilder av den yppersta författareliten som Anatole France och Paul Verlaine och amerikanska presidenter. Motiven härstammar således från många olika hörn av världen – Sverige, Nordafrika, Spanien, Frankrike och USA, för att nämna några platser.
Även om Zorn mest är känd för sitt oljemåleri och sina akvareller, visar han även här sin mästerliga blick för ljus, skiftningar och motivkretsar. Denna bredd hos konstnären Zorn blev också tydlig i den fotoutställning som visades på Fotografiska i Stockholm under 2015.
Så med detta kan man använda Zorn för att sansa den både krystade och banala debatten som uppstått i kölvattnet av det som vi kan kalla SAS-reklamgate. För varken Zorn eller någon av de många svenska kulturskaparna och kulturyttringarna existerar i ett vakuum.
Men vill man ha mer av Zorn här och nu, så bjuder detta minnesår på mycket. Som brukligt förekommer åtskilliga evenemang på Zornmuséet i Mora. Även P4 Dalarna gör en satsning och sänder en serie program om den uppburne konstnären. Detsamma gäller Nationalmuseum i Stockholm som gör en stor utställning mellan den 11 juni och den 6 september. Här visas 150 verk från perioden 1878-1890 och utställningen fortsätter sedan till Kunstmuseum Den Haag i Nederländerna.
Men vad är då grejen med Zorn? Själv skulle jag främst vilja framhålla rörelserna, ljuset och de skiftningar som dessa sätter i materian, inte minst på vattenytor. För hur skickligt fångade landskapen och de många damerna vid vatten än är, så blir det ändå vattenspegeln som lyfter dessa verk till en alldeles speciell nivå.
En annan aspekt som ofta lyfts fram är vemodet, att Zorn lyckades gestalta denna speciella känsla hos oss människor. Ett vemod som finns hos oss alla, men som ändå tycks spela en alldeles speciell roll för oss här uppe i Norden. Det kärva klimatet, kontrasten mellan ljus och mörker, de korta men samtidigt så efterlängtade somrarna och det glesbefolkade landet – allt detta lär ha bidragit till att skapa det omtalade vemodet här uppe i norr. Och bland konstnärer fick det ingen som kan skildra detta vemod som Zorn. Intressant nog följer denna vemodiga blick Zorns målningar och motiv var de än utspelar sig, från Andalusien till Dalarna.
Så med detta kan man använda Zorn för att sansa den både krystade och banala debatten som uppstått i kölvattnet av det som vi kan kalla SAS-reklamgate. För varken Zorn eller någon av de många svenska kulturskaparna och kulturyttringarna existerar i ett vakuum. Här finns flöden av idéer och influenser som inte känt några gränser, flöden som oupphörligen korsbefruktat och korsbefruktats av mycket annat, precis som mångfalden i vilken annan kreativ process som helst.
Likafullt växte Zorn upp i Sverige och många av hans motiv och stämningar kan vi speciellt känna igen från vårt eget land. Inte bara det, utan hans konstnärskap har mycket av sitt rotsystem i den lokala myllan, i Dalarna. Så en dalmas har säkerligen en alldeles speciell förståelse och känsla vid betraktande av Zorns verk.
Samtidigt är Zorn en globalt uppburen konstnär, med stor framgång både då och nu. Hans många verk kommunicerar med konstälskare världen över. Att hans far var en tysk bryggmästare och hans mor en folklig dalkulla kan även det ses som ett bevis för att hans liv och verk inte kan stängas in i några enkla kulturella kategorier.
info@opulens.se
